Los secretos de la televisión cubana... al descubierto . Entrevista ¨Yin¨ Pedraza Ginoris quien fuera director cubano de televisión durante tres décadas
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Documental del ICAIC sobre el Festival Varadero 7o.
En el Post 1, hablando de las causas que motivaron ese festival, se lee:
ABRIENDO LA VENTANA
Ya puestos, se celebraron carnavales y fiestorros por todas partes, corrieron la fría, los tamales y la carnepuerco y en ese ambiente caracterizado por la consigna 'ver cómo logramos que la gente no piense más en los malditos diez millones de los cojones' a alguien se le ocurrió, para entretener al personal, resucitar un festival de canciones que se había llevado a cabo en 1965 y 1967 en la Playa Azul (1). Pero eso sí, ésta vez debía hacerse en grande, a lo bestia.
Varadero 70 fue un aquelarre de música, artistaje, envolvencia y cierto grado de tolerancia que, apoyado por el gobierno o por lo menos por cierto sector del gobierno y promocionado y transmitido sin límite de tiempo por la radio y la tele, sacudió durante quince días el muermo poszafra en que se vivía de San Antonio a Maisí.
y más adelante se lee:
Al permitir que entrara un poco del aire fresco que tanto nos faltaba, la Playa Azul se convirtió en territorio libre de Cuba. Parecía que vivíamos en otra dimensión, que flotábamos en una burbuja.
Miles de personas llenaban el Anfiteatro cada noche y finalizados sus aplausos y gritos, envueltos aún en la música que las alegraba, salían de allí y se ponían a comer, a beber, a bailar, a ligar, a templar y a disfrutar. Eso es un hecho. Innegable.
44 años después, quienes vivimos aquellos días especiales tenemos grabada en nuestras mentes como si fuera ayer, aquella quincena en que Varadero se les fue de las manos a los que habían abierto la ventana sin prever que por ella se les colaría el, para ellos peligroso, aroma de la libertad individual.
Aunque debo señalar que Yin exagera en cuanto a la libertad: mi experiencia personal por poco es igual que la de Luis Cino, pero yo enseñé mi Carnet de la Universidad de La Habana cuando me llevaron, por la tarde, al escenario del anfiteatro y me pidieron identificación (muchos de mis compañeros de la guagua de la Universidad habían visto cuando me llamaron y me condujeron a dicho lugar) pues yo me destacaba de la mayoría de las personas por haberme dejado el pelo largo y, en menor medida, por mi vestimenta. No tomaba ni era alborotador. Las autoridades me trataron correctamente, pero antes yo le pedí al oficial que me había pedido que me identificara (él cual estaba vestido de civil y me había ¨enseñado¨ su carnet) que la persona que me había pedido que dejara mi asiento, fuera conmigo para recuperar el lugar donde yo había estado sentado. El oficial le dijo con autoridad a esa persona que me llevara de vuelta y que se asegurara de que yo tenía nuevamente mi lugar... Luego, en Varadero 70 había más libertad que lo habitual, pero a muchos les pasó lo mismo que le pasó a Luis Cino. En el festival de Varadero 1967 había sido aún peor...
Nota del Bloguista de Baracutey Cubano
En febrero de 2015 Yin respondiendo a un comentario mio sobre el Festival de Varadero de 1970, del cual él fue su director musical, me escribió:
Gracias, Pedro Pablo, por reflejar el fallecimiento de mi esposa Loly
Buján y por publicar los enlaces a las piezas que publiqué en mi blog
sobre Varadero 70.
Es mi propósito reflejar en mi blog sólo lo que he vivido tal y como lo he vivido o aquello de lo que tengo constancia. No estuve en la unidad de la policía de Varadero en aquellos días del festival y por tanto no puedo hablar de lo que pasó allí ni de cuales fueron los métodos empleados por sus agentes. Aunque como lector doy credibilidad a lo que se narra ya que no se aparta de lo que pasaba en el país por entonces. En cuanto a si exagero en mi descripción le puedo asegurar que viví de cerca y palpé en el entorno en que se movía la mayor parte de las personas que llenaron Varadero en aquellos días, el aire de libertad individual y de jodedera cubana que se vivió allí. Algo totalmente inédito en la Cuba de entonces. Cuando digo "se les fue de las manos" reflejo una verdad. Tras el festival hubo una conmoción en las alturas del poder, rodaron cabezas en Cultura y otros entornos y no se autorizó otro evento similar (muchísimo más controlado) hasta muchos años después.
Un abrazo
Es mi propósito reflejar en mi blog sólo lo que he vivido tal y como lo he vivido o aquello de lo que tengo constancia. No estuve en la unidad de la policía de Varadero en aquellos días del festival y por tanto no puedo hablar de lo que pasó allí ni de cuales fueron los métodos empleados por sus agentes. Aunque como lector doy credibilidad a lo que se narra ya que no se aparta de lo que pasaba en el país por entonces. En cuanto a si exagero en mi descripción le puedo asegurar que viví de cerca y palpé en el entorno en que se movía la mayor parte de las personas que llenaron Varadero en aquellos días, el aire de libertad individual y de jodedera cubana que se vivió allí. Algo totalmente inédito en la Cuba de entonces. Cuando digo "se les fue de las manos" reflejo una verdad. Tras el festival hubo una conmoción en las alturas del poder, rodaron cabezas en Cultura y otros entornos y no se autorizó otro evento similar (muchísimo más controlado) hasta muchos años después.
Un abrazo
Yin Pedraza Ginaris
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Tomado de http://www.martinoticias.com
Los secretos de la televisión cubana... al descubierto
Por Luis Felipe Rojas
Los secretos de la televisión cubana... al descubierto
Por Luis Felipe Rojas
Martinoticias.com
junio 21, 2016
Eugenio Pedraza Ginori, director cubano de televisión, en Galicia, España. Cortesía de P.G.
Pedraza Ginori trabajó treinta años en la televisión cubana. Desde 1965 hasta 1995 en que decidió quedarse en un viaje de trabajo que hizo a Galicia, España.
Muy pocos lo conocen por Eugenio, sino por “Yin”, o simplemente Pedraza Ginori. Se trata un hombre de la televisión cubana que dirigió por tres décadas a músicos, actores, cómicos y bailarines.
Recientemente publicó “Memorias cubanas. Eugenito quiere televisión” y “Memorias cubanas. Quietecito no va conmigo”, ambas a la venta en Amazon.
Pedraza Ginori trabajó treinta años en la televisión cubana. Desde 1965 hasta 1995 en que decidió quedarse en un viaje de trabajo que hizo a Galicia, España.
En la pantalla chica cubana dirigió Juntos a las 9/ A la hora del cañonazo, Teatro ICRT, Joven Joven (1983-1986), En vivo, con Germán Pinelli y Verónica Lynn, entre otros.
Radicado en la península ibérica, Pedraza se dispuso a escribir una bitácora digital desde 2013, donde dio rienda suelta a la memoria y sin las restricciones de espacio que imponen las redacciones armó El blog de Pedraza Ginori.
Unas horas antes de viajar a Miami concedió esta entrevista a Martí Noticias. Ginori habló de la censura en Cuba, de sus inicios en el medio televisivo que le dio rostro ideológico a la revolución cubana y de artistas que gozaron de gran popularidad como Mirtha Medina, Alfredo Rodríguez o los maestros que integraron el Septeto Nacional Ignacio Piñeiro.
Cuentas tu historia, -tu Tv cubana- como un fade out, que pasó de ser un adelanto en América Latina a convertirse en un mecanismo de propaganda y adoctrinamiento. ¿Cómo se puede trabajar en un medio así?
La televisión cubana nació en 1950 y en muy poco tiempo se convirtió en la primera de habla hispana. El arrojo de los empresarios cubanos que apostaron en serio por el nuevo medio audiovisual, el talento de nuestros técnicos, creadores e intérpretes que se volcaron en ella y el apoyo masivo de la población fueron factores fundamentales para el increíble desarrollo que logró la TV cubana en los años 50. La cantidad y calidad de su programación la colocó en el segundo lugar del mundo, detrás de la poderosa industria norteamericana.
Mientras los grandes países europeos emitían sólo unas pocas horas diarias o simplemente no tenían TV (en España se inauguró en octubre de 1956), Cuba marcaba el paso en América Latina con tres grandes cadenas que cubrían todas las provincias de la isla y generaban cada día, desde la mañana a la noche, un alto número de programas en vivo: CMQ TV Canal 6, Televisión Nacional Canal 4 y Telemundo Canal 2. La oferta se completaba con emisoras de alcance limitado, dedicadas básicamente a transmitir programas sencillos, series y películas, como las habaneras CMBF TV (Canal 7), Canal 10, Canal 11 y hasta una emisora, Canal 12, que hizo de Cuba el segundo país del mundo, tras Estados Unidos, en tener televisión en colores con programación diaria.
Tras el triunfo de la revolución, la TV fue nacionalizada y puesta al servicio del nuevo régimen. Pero no nos engañemos, siempre fue un mecanismo de propaganda. Antes de 1959 vendía detergentes, cigarros y cervezas. Después, ideología. Creo que el gran error de los administradores socialistas del Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT) fue su estrechez de miras, el considerarla solamente como un instrumento de difusión de mensajes políticos. Esto les hizo perder la oportunidad histórica que se les presentó de aprovechar las posibilidades del medio y desarrollarlo como un poderoso instrumento de difusión cultural y mejoramiento social.
¿Dónde empieza P. Ginori y dónde termina en la TV cubana?
Tras varios años de trabajo en Radio Progreso y en el Teatro Musical de La Habana, me incorporé en 1965 a un curso de formación de directores convocado por el ICRT. Pocos meses después, comencé una larga etapa como director, guionista y productor que duró hasta 1992.
Siempre estuviste muy ligado a la música, tus memorias empiezan con una sabrosa anécdota con el gran Carlos Embale.
La música ha jugado un papel fundamental en mi vida personal y profesional. Como autor tengo casi un centenar de obras compuestas, casi todas como letrista. La mayor parte de mis programas fueron musicales y eso me dio la oportunidad de trabajar con grandes intérpretes y creadores, muchos de los cuales se convirtieron en mis amigos. Así que resulta lógico que la música ocupe un lugar destacado en mis memorias escritas.
El libro está atravesado por el mecanismo diabólico que es el Departamento Ideológico del PCC, lo que trajo consigo despidos, cárcel, ostracismo, censura y hasta actos de repudio. ¿Cuál es tu lección de ver cómo funciona un fenómeno así?
No conocí en detalle cómo funcionaba internamente la estructura superior que dirigía al Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT). Pero sufrí muchas veces las consecuencias de su línea política, basada fundamentalmente en establecer mecanismos de censura y represión. Era muy difícil trabajar dentro de sus estrechas coordinadas pero se podía. Todo sistema, por cerrado que parezca, genera sus propias brechas y por ellas se cuela uno si tiene habilidad para hacerlo.
En tantos años haciendo televisión viste florecer a unos artistas y decaer a otros. ¿A quiénes recuerdas más cercanos a ti y cómo fue esa relación?
El parámetro que me hizo acercarme a un artista fue su profesionalismo, la seriedad con que desarrollaba su carrera. Por ello, me sentí muy a gusto trabajando con Mirtha Medina, Alfredo Rodríguez, Amaury Pérez Vidal, Miguel Ángel Masjuán, Georgia Gálvez, el Septeto Nacional, Juan Formell y sus Van Van, Osvaldo Rodríguez y otros que lamento no recordar en este momento.
Una de tus anécdotas describe a la actriz Ana Lasalle como una “Doña tijeras”, encargada de la censura personalmente. Por lo que veo eres de los tantos que atestiguas su fama de “miliciana”.
A Ana dedico todo un capítulo de mis memorias. Fue un personaje de muchas facetas, respetada como actriz, que lamentablemente se convirtió en una militante fundamentalista a tiempo completo, dedicada a perseguir lo que ella consideraba que dañaba a la revolución.
Dedicas tus páginas finales a la controversial actriz y presentadora Consuelito Vidal. ¿Cuál es tu retrato de una figura tan polémica?
Con Consuelo trabajé infinidad de veces, ella estuvo presente en muchos de mis mejores programas y eventos. Y eso propició que nos convirtiéramos en grandes amigos. En lo personal, guardo de ella muy buenos recuerdos y su figura tiene todo mi respeto. Desde el punto de vista profesional, creo que ha sido la más grande presentadora cubana de todos los tiempos.
El capítulo de “Las listas negras” es un ejemplo de la censura oficial en Cuba. ¿Es cierto que nunca viste una lista redactada donde se prohibiera a Meme Solís, Olga Guillot o Celia Cruz? ¿Quién comunicaba entonces la prohibición verbal de no televisar a un artista, cuánto tiempo durabas en la ‘lista negra’ y quién decidía cuando salir de ella? ¿A qué enlistados recuerdas?
Si existió una lista negra escrita en un papel, yo no la vi. Los dirigentes eran los encargados de comunicar verbalmente a los directores los nombres de quienes no se podían programar. En el caso de los intérpretes cubanos que eligieron salir del país, la censura era total e indefinida. El período de prohibición de un artista residente en el territorio nacional podía durar más o menos, pero nunca nos explicaban los motivos que se tomaban en cuenta para imponer o finalizar una sanción.
Tú les llamas “enlistados”, nosotros les decíamos “planchados”. Recuerdo, entre ellos, a los grupos de rock que se movían fuera del circuito oficial, a Bobby Jiménez, Bobby Leonard, Celeste Mendoza, Frank Domínguez, José Valladares, Rolo Martínez, Marusha...
¿Cómo llegas a España y por qué te vas?
En 1992, en pleno Período Especial, se me presentó una oportunidad de trabajar como profesor en una institución de imagen y sonido de Galicia y la aproveché. El ambiente en Cuba era más asfixiante aún del que había sido y decidí salir a respirar aire fresco. Desde entonces, vivo fuera de la isla.
Agradecemos esta entrevista al escritor cubano Rafael Saumell. Siga a Luis Felipe Rojas en @alambradas
junio 21, 2016
Eugenio Pedraza Ginori, director cubano de televisión, en Galicia, España. Cortesía de P.G.
Pedraza Ginori trabajó treinta años en la televisión cubana. Desde 1965 hasta 1995 en que decidió quedarse en un viaje de trabajo que hizo a Galicia, España.
Muy pocos lo conocen por Eugenio, sino por “Yin”, o simplemente Pedraza Ginori. Se trata un hombre de la televisión cubana que dirigió por tres décadas a músicos, actores, cómicos y bailarines.
Recientemente publicó “Memorias cubanas. Eugenito quiere televisión” y “Memorias cubanas. Quietecito no va conmigo”, ambas a la venta en Amazon.
Pedraza Ginori trabajó treinta años en la televisión cubana. Desde 1965 hasta 1995 en que decidió quedarse en un viaje de trabajo que hizo a Galicia, España.
En la pantalla chica cubana dirigió Juntos a las 9/ A la hora del cañonazo, Teatro ICRT, Joven Joven (1983-1986), En vivo, con Germán Pinelli y Verónica Lynn, entre otros.
Radicado en la península ibérica, Pedraza se dispuso a escribir una bitácora digital desde 2013, donde dio rienda suelta a la memoria y sin las restricciones de espacio que imponen las redacciones armó El blog de Pedraza Ginori.
Unas horas antes de viajar a Miami concedió esta entrevista a Martí Noticias. Ginori habló de la censura en Cuba, de sus inicios en el medio televisivo que le dio rostro ideológico a la revolución cubana y de artistas que gozaron de gran popularidad como Mirtha Medina, Alfredo Rodríguez o los maestros que integraron el Septeto Nacional Ignacio Piñeiro.
Cuentas tu historia, -tu Tv cubana- como un fade out, que pasó de ser un adelanto en América Latina a convertirse en un mecanismo de propaganda y adoctrinamiento. ¿Cómo se puede trabajar en un medio así?
La televisión cubana nació en 1950 y en muy poco tiempo se convirtió en la primera de habla hispana. El arrojo de los empresarios cubanos que apostaron en serio por el nuevo medio audiovisual, el talento de nuestros técnicos, creadores e intérpretes que se volcaron en ella y el apoyo masivo de la población fueron factores fundamentales para el increíble desarrollo que logró la TV cubana en los años 50. La cantidad y calidad de su programación la colocó en el segundo lugar del mundo, detrás de la poderosa industria norteamericana.
Mientras los grandes países europeos emitían sólo unas pocas horas diarias o simplemente no tenían TV (en España se inauguró en octubre de 1956), Cuba marcaba el paso en América Latina con tres grandes cadenas que cubrían todas las provincias de la isla y generaban cada día, desde la mañana a la noche, un alto número de programas en vivo: CMQ TV Canal 6, Televisión Nacional Canal 4 y Telemundo Canal 2. La oferta se completaba con emisoras de alcance limitado, dedicadas básicamente a transmitir programas sencillos, series y películas, como las habaneras CMBF TV (Canal 7), Canal 10, Canal 11 y hasta una emisora, Canal 12, que hizo de Cuba el segundo país del mundo, tras Estados Unidos, en tener televisión en colores con programación diaria.
Tras el triunfo de la revolución, la TV fue nacionalizada y puesta al servicio del nuevo régimen. Pero no nos engañemos, siempre fue un mecanismo de propaganda. Antes de 1959 vendía detergentes, cigarros y cervezas. Después, ideología. Creo que el gran error de los administradores socialistas del Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT) fue su estrechez de miras, el considerarla solamente como un instrumento de difusión de mensajes políticos. Esto les hizo perder la oportunidad histórica que se les presentó de aprovechar las posibilidades del medio y desarrollarlo como un poderoso instrumento de difusión cultural y mejoramiento social.
¿Dónde empieza P. Ginori y dónde termina en la TV cubana?
Tras varios años de trabajo en Radio Progreso y en el Teatro Musical de La Habana, me incorporé en 1965 a un curso de formación de directores convocado por el ICRT. Pocos meses después, comencé una larga etapa como director, guionista y productor que duró hasta 1992.
Siempre estuviste muy ligado a la música, tus memorias empiezan con una sabrosa anécdota con el gran Carlos Embale.
La música ha jugado un papel fundamental en mi vida personal y profesional. Como autor tengo casi un centenar de obras compuestas, casi todas como letrista. La mayor parte de mis programas fueron musicales y eso me dio la oportunidad de trabajar con grandes intérpretes y creadores, muchos de los cuales se convirtieron en mis amigos. Así que resulta lógico que la música ocupe un lugar destacado en mis memorias escritas.
El libro está atravesado por el mecanismo diabólico que es el Departamento Ideológico del PCC, lo que trajo consigo despidos, cárcel, ostracismo, censura y hasta actos de repudio. ¿Cuál es tu lección de ver cómo funciona un fenómeno así?
No conocí en detalle cómo funcionaba internamente la estructura superior que dirigía al Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT). Pero sufrí muchas veces las consecuencias de su línea política, basada fundamentalmente en establecer mecanismos de censura y represión. Era muy difícil trabajar dentro de sus estrechas coordinadas pero se podía. Todo sistema, por cerrado que parezca, genera sus propias brechas y por ellas se cuela uno si tiene habilidad para hacerlo.
En tantos años haciendo televisión viste florecer a unos artistas y decaer a otros. ¿A quiénes recuerdas más cercanos a ti y cómo fue esa relación?
El parámetro que me hizo acercarme a un artista fue su profesionalismo, la seriedad con que desarrollaba su carrera. Por ello, me sentí muy a gusto trabajando con Mirtha Medina, Alfredo Rodríguez, Amaury Pérez Vidal, Miguel Ángel Masjuán, Georgia Gálvez, el Septeto Nacional, Juan Formell y sus Van Van, Osvaldo Rodríguez y otros que lamento no recordar en este momento.
Una de tus anécdotas describe a la actriz Ana Lasalle como una “Doña tijeras”, encargada de la censura personalmente. Por lo que veo eres de los tantos que atestiguas su fama de “miliciana”.
A Ana dedico todo un capítulo de mis memorias. Fue un personaje de muchas facetas, respetada como actriz, que lamentablemente se convirtió en una militante fundamentalista a tiempo completo, dedicada a perseguir lo que ella consideraba que dañaba a la revolución.
Dedicas tus páginas finales a la controversial actriz y presentadora Consuelito Vidal. ¿Cuál es tu retrato de una figura tan polémica?
Con Consuelo trabajé infinidad de veces, ella estuvo presente en muchos de mis mejores programas y eventos. Y eso propició que nos convirtiéramos en grandes amigos. En lo personal, guardo de ella muy buenos recuerdos y su figura tiene todo mi respeto. Desde el punto de vista profesional, creo que ha sido la más grande presentadora cubana de todos los tiempos.
El capítulo de “Las listas negras” es un ejemplo de la censura oficial en Cuba. ¿Es cierto que nunca viste una lista redactada donde se prohibiera a Meme Solís, Olga Guillot o Celia Cruz? ¿Quién comunicaba entonces la prohibición verbal de no televisar a un artista, cuánto tiempo durabas en la ‘lista negra’ y quién decidía cuando salir de ella? ¿A qué enlistados recuerdas?
Si existió una lista negra escrita en un papel, yo no la vi. Los dirigentes eran los encargados de comunicar verbalmente a los directores los nombres de quienes no se podían programar. En el caso de los intérpretes cubanos que eligieron salir del país, la censura era total e indefinida. El período de prohibición de un artista residente en el territorio nacional podía durar más o menos, pero nunca nos explicaban los motivos que se tomaban en cuenta para imponer o finalizar una sanción.
Tú les llamas “enlistados”, nosotros les decíamos “planchados”. Recuerdo, entre ellos, a los grupos de rock que se movían fuera del circuito oficial, a Bobby Jiménez, Bobby Leonard, Celeste Mendoza, Frank Domínguez, José Valladares, Rolo Martínez, Marusha...
¿Cómo llegas a España y por qué te vas?
En 1992, en pleno Período Especial, se me presentó una oportunidad de trabajar como profesor en una institución de imagen y sonido de Galicia y la aproveché. El ambiente en Cuba era más asfixiante aún del que había sido y decidí salir a respirar aire fresco. Desde entonces, vivo fuera de la isla.
Agradecemos esta entrevista al escritor cubano Rafael Saumell. Siga a Luis Felipe Rojas en @alambradas
Eugenio Pedraza Ginori publica sus memorias de la televisión cubana
Loly Buján y su esposo Eugenio Antonio (Yin) Pedraza Ginori en Galicia en tiempos más felices
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Nota del Bloguista de Baracutey Cubano del 1 de abril de 2015
Los Bravos tenían un prestigio bien ganado; con Black is Black se
habían situado en el hit parade de la WQAN (yo también era oyente de
la KAAY y sobre todo de su programa de música underground Beaker Street
emitido por la madrugada) pero fue una lástima que no cantara Mike
Kennedy pues Andy no le llegaba. Los Mustang fueron un desastre; para
mí Los Ángeles ( cantaron Mónica) fueron los que mejor tocaron en vivo, pues 
se
oyeron igual que en sus discos y por la radio. No obstante, el checo
Karel Gott fue la estrella de ese festival, aunque a mí me hubiera
gustado más que él hubiera estado Tom Jones que en esa época estaba en su apogeo.
(Maryla Rodowicz)
El festival, en cuanto a los participantes no fue Woodstock, pero tuvo una calidad aceptable; fui varias veces en las guaguas que nos pusieron a los entonces estudiantes universitarios.. No obstante, lo que más me gustó fue el ¨tronco¨ de mujer que era Maryla Rodowicz; tal es así que cuando ella pasó por mi lado (buscando la salida del anfiteatro al terminar su ensayo por la tarde) pensé que ya había visto lo mejor del festival y que lo más hermoso de la creación era la mujer polaca :-)
se
oyeron igual que en sus discos y por la radio. No obstante, el checo
Karel Gott fue la estrella de ese festival, aunque a mí me hubiera
gustado más que él hubiera estado Tom Jones que en esa época estaba en su apogeo.(Maryla Rodowicz)
El festival, en cuanto a los participantes no fue Woodstock, pero tuvo una calidad aceptable; fui varias veces en las guaguas que nos pusieron a los entonces estudiantes universitarios.. No obstante, lo que más me gustó fue el ¨tronco¨ de mujer que era Maryla Rodowicz; tal es así que cuando ella pasó por mi lado (buscando la salida del anfiteatro al terminar su ensayo por la tarde) pensé que ya había visto lo mejor del festival y que lo más hermoso de la creación era la mujer polaca :-)
Nota: Maryla Rodowicz fue la de la canción ¨La Batea¨ y ¨ From Santa Cruz to Camaguey¨
Documental del ICAIC sobre el Festival Varadero 7o.
En el blog de ¨Yin¨ Pedraza Ginoris, quien fuera el jefe de las
transmisiones de la televisión cubana en ese evento, pueden leer y
ver mucho (en los cuatro posts) sobre ese evento:
Post I
Post 2
Post 3
Post 4
En el Post 1, hablando de las causas que motivaron ese festival, se lee:
ABRIENDO LA VENTANA
Ya puestos, se celebraron carnavales y fiestorros por todas partes, corrieron la fría, los tamales y la carnepuerco y en ese ambiente caracterizado por la consigna 'ver cómo logramos que la gente no piense más en los malditos diez millones de los cojones' a alguien se le ocurrió, para entretener al personal, resucitar un festival de canciones que se había llevado a cabo en 1965 y 1967 en la Playa Azul (1). Pero eso sí, ésta vez debía hacerse en grande, a lo bestia.
Varadero 70 fue un aquelarre de música, artistaje, envolvencia y cierto grado de tolerancia que, apoyado por el gobierno o por lo menos por cierto sector del gobierno y promocionado y transmitido sin límite de tiempo por la radio y la tele, sacudió durante quince días el muermo poszafra en que se vivía de San Antonio a Maisí.
y más adelante se lee:
Al permitir que entrara un poco del aire fresco que tanto nos faltaba, la Playa Azul se convirtió en territorio libre de Cuba. Parecía que vivíamos en otra dimensión, que flotábamos en una burbuja.
Miles de personas llenaban el Anfiteatro cada noche y finalizados sus aplausos y gritos, envueltos aún en la música que las alegraba, salían de allí y se ponían a comer, a beber, a bailar, a ligar, a templar y a disfrutar. Eso es un hecho. Innegable.
44 años después, quienes vivimos aquellos días especiales tenemos grabada en nuestras mentes como si fuera ayer, aquella quincena en que Varadero se les fue de las manos a los que habían abierto la ventana sin prever que por ella se les colaría el, para ellos peligroso, aroma de la libertad individual.
Aunque debo señalar que Yin exagera en cuanto a la libertad: mi experiencia personal por poco es igual que la de Luis Cino, pero yo enseñé mi Carnet de la Universidad de La Habana cuando me llevaron, por la tarde, al escenario del anfiteatro y me pidieron identificación (muchos de mis compañeros de la guagua de la Universidad habían visto cuando me llamaron y me condujeron a dicho lugar) pues yo me destacaba de la mayoría de las personas por haberme dejado el pelo largo y, en menor medida, por mi vestimenta. No tomaba ni era alborotador. Las autoridades me trataron correctamente, pero antes yo le pedí al oficial que me había pedido que me identificara (él cual estaba vestido de civil y me había ¨enseñado¨ su carnet) que la persona que me había pedido que dejara mi asiento, fuera conmigo para recuperar el lugar donde yo había estado sentado. El oficial le dijo con autoridad a esa persona que me llevara de vuelta y que se asegurara de que yo tenía nuevamente mi lugar... Luego, en Varadero 70 había más libertad que lo habitual, pero a muchos les pasó lo mismo que le pasó a Luis Cino. En el festival de Varadero 1967 había sido aún peor...
posted by PPAC @ 6/22/2016 09:31:00 a. m.
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